弥缝认为，摄影除了是对事情捕捉的定格，还是摄影者创意的结晶。对于事物美的赞扬，除了真实的、有感情的去用摄影表达，富有灵感的创意更使摄影变得异常丰富和炫丽。

这次，弥缝向大家推荐几幅非常有创意的纸艺术。这些作品都由极有天赋的艺术家Peter Callesen完成。

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自从两年半前开始接触摄影，我从中学到了很多很多的东西，而且我也非常高兴能够分享出来。这些学会的、体会到的东西使我从精神和物质上都变得充实，希望这些体会也能够给你带来一些灵感、鼓舞你更加探索摄影世界。

1. 不要为了当明星而摄影；
2. 欣赏所有你拍作品；
3. 在开始摄影前，准备好一切（电池、三脚架）；
4. 总是比你计划中要带的，再多带一件保暖的衣服；
5. 留心你在摄影时所思所想；
6. 设定可以达到的目标；
7. 教别人摄影技巧，因为教同样也是学；
8. 避免摄影时不使用三脚架；
9. 对细小的景物也要留心观察；
10. 同其他有才艺的摄影家交流；
11. 用心观察你要摄影地方后，才开始正式拍摄；
12. 始终保持平静；
13. 你往往会高估自己；
14. 透视图让人眼前一亮；
15. 为摄影而奉献；
16. 参与摄影社区活动；
17. 保持相机的清洁；
18. 永远不要与其他（好或坏）的相片比较；
19. 找出你自己的风格；
20. 构思多一点，按快门少一点；
21. 寻求并且接收批评；
22. 做一些其他的事情来重获创新；
23. 从别人的作品中获取灵感；
24. 给予真实和尊重的评论；
25. 从妻子那儿得到反馈；
26. 不要模仿别人的创作风格；
27. 做厚脸皮的；
28. 不要忘了黄金分割法则；
29. 10mm镜头效果不错；
30. 经常自拍；
31. 阅读关于摄影的书籍；
32. 风景摄影时，加入一些特别的元素（比如说你自己）；
33. 每一张摄影都与你期望的有所不同；
34. 留意S-curves和线条；
35. 总是使用RAW格式；
36. 保持你的镜头（传感器）清洁；
37. 发现那些漂亮的景色；
38. 你需要花时间成为优秀的摄影师；
39. 最好的摄影工具是现在你已经拥有的；
40. 你不可能为任何东西都拍照；
41. 打破固定的摄影方法与技巧；
42. 留心观察光线的不同表达方式；
43. 观察点移动到对照物上；
44. 云彩能够为风景添加气氛；
45. 开始一个摄影博客；
46. 收下赞美，并且感谢他们；
47. “Nice Shot”是不负责任的评论；
48. “Amazing”同样也是不负责任的评论；
49. 是你，而不是你的相机；
50. 在留言后面提问，以获得更多的建议；

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每个周末， 褪墨上都将介绍一些摄影/软件/演讲小技巧。

景深的控制在摄影技巧中有着举足轻重的地位——它能直接影响照片主题的突出，以及画面的整体效果（层次感）。

• 什么是景深

使被摄物体产生较为清晰影像的最近点至最远点的距离就是景深。也是被摄物体能清晰成像的空间深度。在景深范围内景物影像的清晰度并不完全一致，其中焦点上的清晰度是最高的，其余的影像清晰度随着它与焦点的距离成正比例下降。

因此可以得出（或者简单来说）：景深的深浅取决于焦点的位置。

• 如何控制景深

调节焦点的位置，景深也就自然而然得到相应的调整。相信大家都知道影响焦点位置的因素：光圈，焦距，摄距（物距）。

这三者与景深的关系如下：

1. 光圈大，景深小；光圈小，景深大。
2. 焦距长，景深小；焦距短，景深大。
3. 物距近，景深小；物距远，景深大。

以上三种关系是控制景深的常用的方法。当然了，在不同的情况下，具体的操作也会有些不同。大家多多尝试就能体会到其中的奥妙了～

拓展阅读：《焦点、弥散园和景深的计算》

相关阅读：

• 摄影：什么是景深
• 摄影：什么是炫光
• 摄影：逆光的艺术效果
• 摄影必知7条基本法则

在摄影中， 分析光线需要对光源、被摄者和相机三者的关系进行综合考虑。一般说来，在这三者处于同一平面上的时候，被摄者在光源和相机中间叫作逆光，相机在被摄者和光源中间叫做顺光。逆光是一种具有艺术魅力和较强表现力的光照，它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所观察到的实际光线的艺术效果。它的艺术表现力主要有如下四个方面：

• 增强被摄物体的质感

拍摄透明或半透明的物体时，逆光为最佳光线。因为，一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱和度都能得到提高，使顺光光照下平淡无味的透明或半透明物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感；另一方面，使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大，明暗相对，大大增强了画面的艺术效果。

• 增强氛围的渲染性

在风光摄影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾，山峦、村落、林木如墨，如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟，相互衬托起来，在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣，使作品的内涵更深，意境更高，韵味更浓。

• 增强视觉冲击力

在逆光拍摄中，由于暗部比例增大，相当部分细节被阴影所掩盖，被摄体以简洁的线条或很少的受光面积突现在画面之中，这种大光比、高反差给入以强烈的视觉冲击，从而产生较强的艺术造型效果。它能使背景处于背光之下，曝光不足，使背景得到净化，从而获得突出主体的效果。同时，由于影调反差对比度较大，明暗光线布局强烈，既可使人物面部的某些欠缺借助强光加以冲淡，又可利用背光的暗影予以隐匿，以取得扬长避短之效。

• 增强画面的纵深感

早晨或傍晚在逆光下拍摄，由于空气中介质状况的不同，使色彩构成发生了远近不同的变化：前景暗，背景亮；前景色彩饱和度高，背景色彩饱和度低，从而造成整个画面由远及近，色彩由淡而浓，由亮而暗，形成了微妙的空间纵深感。

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• 摄影：什么是景深
• 摄影：什么是炫光
• 摄影：逆光的艺术效果
• 摄影必知7条基本法则

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对于摄影，首先拍摄者一定要清楚自己想要拍摄的主题；其次摄影中也有不少技巧，是需要掌握的。这里是弥缝收集的一些摄影技巧法则：

• 相机防抖法则

安全的快门速度是焦距的倒数。如使用50毫米的镜头时，如果手持拍摄，速度最好要在1/60以上（防抖镜头不算）。如果低于此速度，请使用脚架，或找其他支持物。

• 曝光法则

保证高光区曝光准确，低光区随他去。这一建议适用于反转和数码相机。而对负片，特别是彩色负片，最好增曝一档。简单的说就是宁可曝光不够也尽量避免曝光过度。

• 景深法则

对远处的被摄体聚焦时，通常景深区域在被摄体前方的长度是在被摄体后方长度的2倍。换言之，被摄体通常在景深的后三分之一处。这在所有光圈和焦距上都是一样的，只不过光圈越小、焦距越短，景深越大，你能够拍摄的清晰长度就越大。

• 阳光16法则

这是计算曝光量的重要法则。在拍摄处于明媚均匀的阳光下的主体时，快门定为感光度倒数，光圈为F16为宜，相对应的在海滩用F22光圈，有云的晴天用F11相宜等等。详细的说：若使用F16的光圈和ISO100，那么快门速度就应该是1/125（因为没有1/100的速度，所以取最接近的）。以阳光16法则为基准，根据“同时变化一档光圈和一档快门，光入量不变”原则，如果你使用光圈F8（与F16差两档），则快门速度应为1/200（与1/125差两档）。

• 月光11、8和5.6法则

这是一个与众不同的法则，因为它只有在拍摄月亮时才有效：满月时光圈为F11，快门速度高于感光度指数的倒数；月缺时快门速度不变，但光圈改为f8；如果只剩一弯新月，则在相同的快门速度下选择f5.6光圈。

• 数码冲印尺寸法则

数码照片最佳的扩印尺寸应该是其长和宽的像素数分别除以200。如果需要影展素质的照片，则除以250。

• 日落测光法则

为了在日落时分拍摄能够获得准确曝光，测光区域应位于太阳上方，但不能包括太阳本身，如果你希望整个场景看起来像是日落半小时后的效果，可以在此基础上缩小1档光圈或减一级曝光量。

褪墨上每个周末，弥缝将介绍优秀的软件或者摄影技巧。

1.数码像素并没有你想像中的那么重要

很多人都认为高像素等于高品质的相片，其实这只是误解。高像素的相机的确能拍出更精细的相片。如果你打印出来的相片大小不超过8×10″，3、4百万像素其实就可以了。一般的摄影师也是普遍采用5百万像素左右的单反相机。买相机的时候，并不要一味的追求高像素。

2.变焦比你想像中的地位要高

无论你是要拍远景还是近物，变焦的作用就可以展示了。大部分的数码相机都有3×或者4×地变焦范围。但是变焦范围越大，你能摄影到的景物就更多。所有变焦并不是想像中的一无是处。

3.驴友应该使用AA电池的数码相机

AA电池更容易获得，除非你愿意随身带着几块备用的锂电池+充电器。

4.小数码相机能照大相机拍不到的

大且贵重的单反相机听起来棒极了，但是你愿意天天背着它吗？不要介意准备一台小巧的数码相机放在你的口袋中。可能相片效果没有单反好，与其永远地错过了这精彩一刻，为什么不摄下来。

5.Canon（佳能）生产优质相机

在过去的两年，Canon推出的每款相机，从EOS单反到Powershot数码相机系列，都证明了Canon的生产力，技术创新能力和产品质量的可信度。*1

6.Kodak（柯达）生产易用的数码相机

Kodak的Easyshare数码相机那可是相当的简单易用。菜单非常清晰，LCD屏幕也大，控制按钮也非常舒服。简直棒极了。*2

7.数码相机可能被折断

所以要好好保护你的数码相机哦～

8.不要把所有的相片都存在一张记忆卡上

上次从亚洲旅行回来之后，在家里电脑上读取记忆卡时忽然一黑，所有的相片都没了。多亏了www.drivesavers.com公司，花了$250，记忆卡上90%的相片都恢复了。而剩下就永久的没有了。所以，吃一垒长一智，我现在就常备几张记忆卡，分别使用。

9.使用一款简单的图像编辑软件

你在使用Photoshop？那东东太高深了，我现在使用非常棒的Picasa。Picasa可以管理图片，还可以做简单的图像编辑，最适合我用了。

10.分享你的得意作品

有好相片，怎么能够自己一个人分享呢。独乐乐不如众乐乐嘛。打印出来给朋友分享，发到网上去给大家分享！

*1 弥缝也是特喜欢Canon的，简单易用，也非常强大。

*2 作者只因为买了一台kodak的相机送给妹妹，就觉得kodak的相机挺棒的。有偏见啊！

原文：Digital Cameras: The Top 10 Things You Need to Know - Rich Knapp | 翻译：弥缝

有没有想过用古典绘画来帮助改善你的数码相片？以前的绘画大师都是花了漫长的时间来领悟运用颜色的真谛才展现在绘画中，为什么不让他们这些流传于世的著名绘画来帮助我们改善数码照片？这个网站Unfocused Brain提供了一个简单的技术方法使用古典艺术帮助改善数码照片的色调。

1.准备一张古典绘画和一张你自己的数码相片。
第一张是William Blake的”The Ancient of Days”，第二张是示范相片：

2.在Photoshop里面载入这两张相片。

3.编辑自己的数码相片：图像->调整->匹配颜色

4.在图像统计的源中选择”The Ancient of Days”.

5.点击OK就完成了！最终结果：

原文：Improve Your Photography With Classical Art | 翻译：弥缝