每个周末，褪墨上都将介绍一些摄影/软件/演讲小技巧。

新年将至，马上就要有烟火看了。你是否已经准备好你的相机了呢。这里有十条烟花摄影的建议，希望能够使你受益。

• 1. 用三脚架

在拍摄烟花时，因为曝光时间调至较长（快门速度调慢），所以相机的任何移动都能使照片模糊，降低照片质量。为了尽量减少相机的振动，最好方法就是使用一个三脚架来固定相机。

• 2. 遥控装置

如果你想在曝光过程中让相机处于完全静止的状态，那么遥控装置会是一个不错的选择。大部分相机的配件都包含遥控器。另一种方法是使用相机的定时功能，但这需要对照片曝光时间的准确把握。

• 3. 构图

烟花摄影的最大挑战就是在烟花盛典开始之前选择合适的拍摄场景和角度。这对摄影者们的预测能力和想象力也是极大的考验。一下有几点需注意：

• 提早了解烟花地点
  提前确定烟花的陆地位置和空中位置（或者直接向准备烟花的工作人员询问），这样我们便有更充裕的时间来选择一个合适的拍摄位置。寻找这样的位置，首先必须要考虑画面的前景和背景的构图。尽量避免让其他观赏者的后脑勺出现在画面中（除非他在你的构图范围内）。当然了，也不要为了自己拍摄方便而影响到周围人的观赏的兴致。
  其次就是镜头，即焦距的选择了。记住，镜头也要提早准备。
• 检查你所在位置的水平度
  烟花摄影的重要一项就是相机是否垂直于或平行于取景器中的画面（对于其他摄影也是如此）。这是因为如果使用长焦距，那么背景里的元素会更加丰富。因此相机是否垂直或水平会直接影响照片的美感。当你把相机固定在三脚架上时，确保它从计时的一开始就处于跟画面一致的水平度上。
• 记住你的构图
  当我拍摄烟火时，我发现自己很少去查看取景器，而是一直盯着天空。因此我要提醒大家，要记得查看自己的构图并同时留意天空的部分。这还能帮助你估测按下快门的时间，让你捕捉下烟花腾空和殆尽的瞬间。

• 4. 焦距

我大多数拍摄用的是长焦距。但是拍摄烟花时，我也想试一试画面比较饱满，“拥挤”的感觉。这时，我会用一个能zoom in的镜头。当然了，出来的图片效果也是让人兴奋的。画面充满的了光的色彩和线条。

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儿童的好动往往使拍摄他们时平添了不少难度及挑战，但好动及活泼正是儿童的天性，而且他们也往往具有更丰富的面部表情。如何捕捉到他们天性的精彩一瞬？如何拍摄出一张令人印象深刻的儿童照片，本文提供了几个小贴士。

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光于摄影，犹如氧气于生命，从取景开始，构图，调整相机到按下拍摄按钮，没有一个步骤没有光的参与。它就像氧气一样，成为生命全部活动所需的基本条件。一幅成功的摄影作品必定少不了精彩的光线；一幅失败的摄影作品，多半也是由于光线的不到位造成的。真可谓是成也萧何，败也萧何。因此，学好摄影，必定要学习光线，让它在任何场合都能成为我们的良伴。

光根据光源的不同可分为好几种，其中有我们最熟悉不过的，也有鲜为人知的。常言道近水楼台先得月，今天，我就从与我们最熟悉的自然光开始。

自然光，就是指以太阳为光源照射到地球上的光线。不但指晴天的阳光，也包括阴、雨、雪、雾天气所反射出来的光线，还有夜晚的月光和室内没有人工照明所见到的光线，这些皆属于自然光范围。

光线就是一种工具，你能否运用自如，要看你是否训练有素，但更为重要的是想象力。摄影者必须学会观察光线及其效果，不论在什么光线的情况下，你尽可能的变换效果，只要脚步移位，光就有不同的变化。

美国摄影艺术大师亚当斯所拍摄的大自然风光照片，那些山石、树木、明月、白雪，堪称为神奇的光与影的杰作，实际上他是用光与影在写诗。

光本身是以多种不同的形式出现的，摄影者要善于选择最适合的形式来达到特殊的目的。

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您是否希望自己是个更好的摄影师？ 这只不过需要一点技巧和经验。经常阅读一些拍摄照片的重要技巧。然后便可拿起您的相机，开始按自己的方式拍摄优秀的照片。

• 从眼睛高度注视您的拍摄对象

直接视线接触可以使照片更贴近现实生活。拍摄人物照片时，将相机保持在人眼高度，以便显现充满魅力的眼神和迷人的微笑。拍摄小孩时要弯腰。拍摄对象无需始终看着相机。从眼睛水平角度拍摄会产生具有个人魅力的效果，使照片具有吸引力。

• 使用简单的背景

简单的背景更加突出您要拍摄的对象。 从相机取景器观看拍摄对象时，考虑拍摄对象周围区域的环境。确保照片中您喜爱的甥女头上不会出现光晕，耳朵上也不会好像挂着车子。

• 在室外使用闪光灯

强烈的阳光会在照片上产生讨厌的深色脸部阴影。您可以使用闪光灯照亮脸部，消除阴影。在晴朗的天气拍摄人物照片时，可打开闪光灯。您可以选择使用补光闪光模式或完全闪光模式。如果人物在五英尺内，可使用充分闪光模式，在五英尺外，则需要使用完全闪光模式。使用数码相机时，通过照片显示面板观察效果。

在阴天，如果相机有充分闪光模式，则可使用该模式。闪光可照亮人物的脸部，使其影相突出。也可以不使用闪光灯拍摄照片，有时阴暗天气的柔光会产生令人愉悦的效果。

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在上一次的文章《保持一颗好奇心》中，我认为好奇心是添加摄影乐趣的游泳工具。于是我就想，怎样才能成为一个具有好奇心的摄影师呢？所以这篇文章就这样诞生了。

• 1. 打破常规

学习摄影时，你常会碰到一些定理，例如“三等分定律”，“黄金比例”等等。这些定理对摄影师是很有帮助的。但是好奇的摄影师不只是参照这些定理，他们往往会打破常规。拿“三等分定律”来说吧，一些出色的摄影作品并没有使用这条定理，反而是让被摄物置于画面中间，直面镜头。

• 2. 多提问

好奇的摄影师总会有一肚子问题要问。关于其他摄影师的问题，关于自己作品的问题，关于相机的问题，关于拍摄对象的问题等等。这样一来，他们能学到其他人看不到的精髓，而他们的作品也随之进步。找一个跟你有相同相机的人，问问他是如何使用相机的。找一个与你拍摄风格不同的摄影者，问问他用了哪些技巧。回顾你最近拍的照片，问问自己哪里拍的好，哪里拍的不好。

• 3. 用”如果……”来发问

关于”多提问”的一个核心问题是，你要习惯用“如果……”来发问。好奇心重的人不仅仅满足于提问，他们更想得到答案。大多数情况下，这些”答案”都是不及格的。但是当你”如果”了足够多的次数，你的进步一定是有目共睹的。（过程比结果更有意义）”如果我从这个角度拍摄会怎么样？”，”如果我把对象竖立着放会怎么样？”，”如果我俯在地上来拍摄这个会怎么样？”"如果我把快门速度调慢会怎么样？”……

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很久以前，褪墨上曾经介绍过《如何拍出美丽的花卉》，上一篇讲的是拍摄花朵的观看角度，那么这一篇将介绍如果选择拍摄的时间——需要一个最佳的时机来寻找和捕捉那些将震撼我们的画面。

有三个时间是拍摄花朵的理想时间：

• 有云的阴天

云把太阳遮住后，阴影比较柔和，花朵鲜明的颜色不会被刺眼的直射阳光给冲淡。所以，阴天时花卉摄影师最喜欢拍摄的天气。事实上，可能只有另外一个时间比阴天更适合拍摄，是什么呢？

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西方有句谚语说好奇心能害死猫，也就是说凡事不能过于好奇，否则会招致麻烦。（译者注：猫在西方是好奇心和神秘的象征。对人就是形容总爱问不应该问的问题，惹麻烦，比如爱丽丝梦游仙境。）而我认为，好奇心于一个摄影者是一个极其有益的工具。这是因为：

• 它能让我们从普通的事物上发现闪光点

当我在flickr浏览“一周趣图”时，发现大多数引人入胜的照片拍摄的都是日常可见的事物。它们非常平凡，以至于我们都没想过去挖掘它们的美丽之处。可见，普通事物上也有其特别之处，只是我们缺乏好奇去仔细观察而已。

• 它引导我们寻找新途径来诠释平凡的事物

摄影师为平凡的东西寻找新的突破口，以此成就惊人之作。例如寻找有趣的拍摄角度，将拍摄物体置于不寻常的环境里，或是尝试不同的焦距（尤其是微距摄影） 。

• 它使摄影师们更加了解自己的相机

好奇心驱使摄影师思考不同的拍摄方法会带来何种效果。促使他们不断尝试用不同的相机功能来拍摄图片，而不是简单的自动模式。

• 富有好奇心的摄影师能引起观赏者的兴趣

我无法证明这个观点，但我一直把它视为一个理论。那些勇于开拓边界，寻找新大陆的创新者，往往会吸引其他人的视线。同样，有好奇心的摄影师拍摄的作品富有很强的吸引力，因为他让我们从全新的视角来认识这个世界。

原文：Characteristics of Great Photographers - Curiosity

译者：常想一二（褪墨/摄影）

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街头摄影，也就是所谓的Street Photography，原是诞生于纽约等大都会的城市艺术形式，美国大城小镇都有这样的传统。摄影师背着相机留连在大街小巷，捕捉一幅一幅迎面而来的行人肖像，悲伤、惊讶、冷漠、喜悦、哀愁－种种形态在沉默而充满张力的镜头下定格、凝固，刹那的生命变成鲜活城市的一页历史，收入摄影集，仿佛化成标本的蝴蝶，在或近或远的后人关注的目光中复活，重新翩跹，唤起往日的记忆。

160年下来，街头摄影已经蔚为大观，风格精彩纷呈自不待言。既有摄影家如法国人尤金·阿杰者定焦18世纪巴黎街头的古旧场景物像，以期一朝定格历史的感伤于方寸影像之中，供后人把玩历史的时移景迁；也有昼伏夜行者如来自匈牙利布拉索夫（现划归罗马尼亚）的布拉塞，整夜流连于夜巴黎酒肆娼馆，用相机汲取底层男女的七情六欲、悲喜欢乐于镜头中。既有法国绅士亨利·卡蒂尔一布列松这样的以守株待兔的耐心仁候于街头一隅，刻意形塑都市这个人工空间中的时空天衣无缝的绝妙一瞬，也有如“巴黎的美国人”威廉·克莱因者在纽约街头如钝牛如小鹿，冲向人群的肉墙，以来自人群的反弹能量撞开快门，抛出一张张犹如与都市对撞后得到的验伤报告似的刺目、残酷的照片。既有如美国人李·弗里德兰德那样纳以一种兼揉感伤与冷漠的目光在都市景物中寻找自我这个“他者”的摄影家，也有如荒木经惟这样的把都市想象成一个女人，一心在都市身上谈到自己的欲望理由的摄影家。

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